Kategoria: Poradnik

  • Co to jest podcast, reels, vodcast? Słownik pojęć dla początkujących twórców

    Autor: Redakcja Studio Mental Power

    Zaczynasz przygodę z nagrywaniem i nie wiesz, co oznacza połowa słów, które czytasz w artykułach i poradnikach? Ten słowniczek powstał właśnie dla Ciebie. Zebraliśmy najważniejsze pojęcia związane z nagrywaniem podcastów, wideo i produkcją treści.

    Podcast wideo

    Podcast to seria nagrań wideo publikowanych regularnie w internecie – coś w rodzaju własnego programu radiowego dostępnego na żądanie. Słuchacze mogą go ściągnąć lub słuchać online przez platformy takie jak Spotify, Apple Podcasts czy YouTube. Podcasty mogą dotyczyć dosłownie każdego tematu – biznesu, psychologii, sportu, rozrywki, nauki.

    Kluczowa różnica między podcastem a zwykłym nagraniem: podcast ma swój kanał, regularny rytm publikacji i subskrybentów, którzy dostają powiadomienie o nowym odcinku.

    Podcast audio (vodcast)

    Podcast audio, zwany też vodcastem, to po prostu podcast nagrywany z kamerą. Zamiast samego dźwięku odbiorca widzi rozmówców na ekranie. Publikowany jest najczęściej na YouTube, a jego audio trafia jednocześnie na platformy streamingowe jako klasyczny podcast.

    W 2024 roku YouTube wyprzedził Spotify jako największa platforma podcastowa na świecie – właśnie dlatego coraz więcej twórców nagrywa wideo zamiast samego audio. Jedna sesja w studiu nagrań daje materiał na obie platformy jednocześnie.

    Reels / Rolka

    Reels (Instagram) lub rolka to krótka forma wideo trwająca od kilku do maksymalnie 90 sekund, nagrywana w formacie pionowym (9:16). Algorytmy Instagrama i TikToka promują ten format znacznie bardziej niż zdjęcia czy dłuższe filmy – dlatego twórcy często wycinają najlepsze fragmenty z podcastów właśnie jako rolki.

    W profesjonalnym studiu nagrań można nagrywać jednocześnie pionowo i poziomo – co oznacza, że z jednej sesji wychodzisz z materiałem na YouTube, Spotify i social media.

    Short / Shorts

    Short (YouTube Shorts) to odpowiednik rolki na platformie YouTube – krótkie wideo do 60 sekund w formacie pionowym. Tak jak Reels, shorts mają własną sekcję w aplikacji i są mocno promowane przez algorytm.

    Studio nagrań

    Studio nagrań to profesjonalnie przygotowane pomieszczenie do rejestracji dźwięku i obrazu. W odróżnieniu od nagrywania w domu studio zapewnia:

    • Odpowiednią akustykę – bez echa i pogłosu
    • Profesjonalny sprzęt – mikrofony, kamery, oświetlenie
    • Reżysera lub realizatora, który obsługuje nagranie
    • Gotowy materiał do publikacji bez konieczności inwestowania we własny sprzęt

    Studio podcastowe to studio nagrań przystosowane specjalnie do nagrywania rozmów, wywiadów i formatów konwersacyjnych.

    Mikrofon dynamiczny vs pojemnościowy

    To dwa podstawowe typy mikrofonów używanych w studiu nagrań:

    Mikrofon dynamiczny (jak RØDE PodMic) skupia się wyłącznie na głosie mówiącego i odcina dźwięki z otoczenia – idealny do podcastów i nagrań głosowych w warunkach, gdzie jest trochę hałasu.

    Mikrofon pojemnościowy jest bardziej czuły i zbiera dźwięki ze wszystkich stron – świetny w akustycznie wyciszonym studiu, ale wymagający odpowiedniego pomieszczenia.

    Realizator

    Realizator to osoba, która obsługuje sprzęt podczas nagrania – pilnuje dźwięku, przełącza kadry kamery, reaguje na problemy techniczne w czasie rzeczywistym. Dzięki realizatorowi Ty możesz skupić się wyłącznie na rozmowie i nie musisz myśleć o technice.

    Live switch / Przełączanie kadrów

    Live switch to technika polegająca na przełączaniu między różnymi kamerami w czasie rzeczywistym, podczas nagrania – tak jak robi to telewizja na żywo. Efekt końcowy to dynamiczne wideo z różnymi ujęciami, które nie wymaga czasochłonnego montażu.

    Teleprompter

    Teleprompter to urządzenie, które wyświetla tekst bezpośrednio przed obiektywem kamery. Mówca widzi swój skrypt, ale kamera widzi tylko jego oczy patrzące naturalnie w obiektyw. Nikt z oglądających nagranie nie zorientuje się, że wspierasz się tekstem.

    Teleprompter szczególnie przydaje się przy nagrywaniu szkoleń online, materiałów marketingowych i webinarów, gdzie precyzja wypowiedzi ma znaczenie.

    Montaż / Postprodukcja

    Montaż to proces obróbki nagranego materiału po sesji – cięcie, składanie ujęć, korekcja dźwięku, dodawanie grafik, napisów i muzyki. Postprodukcja to szerokie pojęcie obejmujące wszystko, co dzieje się z materiałem po nagraniu.

    W profesjonalnym studiu nagrań możesz zlecić montaż razem z sesją, wychodząc z gotowym odcinkiem bez żadnej dodatkowej pracy po swojej stronie.

    Korekcja barwna (color grading)

    Korekcja barwna to etap postprodukcji wideo polegający na wyrównaniu i ujednoliceniu kolorów w nagraniu. Sprawia, że materiał wygląda profesjonalnie – kolory są spójne, obraz ciepły i wyraźny.

    Format 4K

    4K to rozdzielczość wideo wynosząca 3840 x 2160 pikseli – cztery razy więcej niż popularne Full HD (1920 x 1080). Nagrania w 4K wyglądają ostrzej i bardziej profesjonalnie, a przy cięciu shortów i rolek masz więcej swobody kadrowania bez utraty jakości.

    RSS / Hosting podcastu

    RSS to techniczny format, który pozwala platformom (Spotify, Apple Podcasts) automatycznie pobierać nowe odcinki z Twojego kanału. Hosting podcastu to serwer, gdzie przechowujesz pliki audio i skąd generowany jest link RSS – dzięki niemu Twój podcast pojawia się na wszystkich platformach jednocześnie po jednej publikacji.

    Transkrypcja

    Transkrypcja to zamiana nagranego audio na tekst. Przydaje się do tworzenia artykułów blogowych z podcastów, dodawania napisów do wideo oraz poprawy pozycjonowania w Google (tekst jest indeksowany przez wyszukiwarki, audio już nie).

    Live streaming / Transmisja na żywo

    Live streaming to nadawanie wideo w czasie rzeczywistym na YouTube, Facebooku czy platformach eventowych. W profesjonalnym studiu nagrań możesz przeprowadzić transmisję na żywo z pełnym wsparciem technicznym – bez stresu o to, czy dźwięk i obraz działają poprawnie.

    Webinar

    Webinar to seminarium prowadzone online – najczęściej w formie prezentacji, wykładu lub warsztatu z możliwością zadawania pytań przez uczestników. Różni się od podcastu tym, że jest interaktywny i odbywa się na żywo, choć nagranie można później udostępnić jako materiał do obejrzenia.

    Content B2B (treści dla firm)

    Content B2B to materiały tworzone przez firmy dla innych firm – wywiady eksperckie, case studies, filmy promocyjne, testimoniale klientów, webinary branżowe. Profesjonalny podcast lub wideo B2B buduje wiarygodność firmy i przyciąga klientów biznesowych znacznie skuteczniej niż tradycyjna reklama.

    Akustyka / Wyciszenie pomieszczenia

    Akustyka to właściwości dźwiękowe pomieszczenia – to, jak dźwięk się w nim zachowuje, czy odbija od ścian (powodując echo i pogłos), czy jest pochłaniany. Profesjonalne studio nagrań ma odpowiednio przygotowaną akustykę – dzięki panelom akustycznym i wygłuszeniu nagranie brzmi czysto, bez szumów i echa, nawet bez drogiego sprzętu do obróbki dźwięku.

    Shorty z podcastu / clips

    Shorty z podcastu to krótkie wycinki z dłuższego nagrania – najlepsze fragmenty, mocne cytaty, ciekawe momenty skrojone pod social media (Reels, Shorts, TikTok). Jedna godzina nagrania w studiu może dać materiał na 5-10 shortów, które przez tygodnie budują zasięg na różnych platformach.

    Nie znalazłeś pojęcia, którego szukałeś?

    Napisz do nas – chętnie uzupełnimy słowniczek. Studio Mental Power to profesjonalne studio nagrań w Łodzi, przy Piotrkowskiej 276A. Nagrywamy podcasty, wideo B2B, szkolenia online, webinary i rolki. Zarezerwuj sesję lub napisz po darmową wycenę.

  • Jak nagrać własny podcast krok po kroku – od pomysłu do gotowego odcinka

    Autor: Stanisław Winiarski

    Media społecznościowe to dziś fundament budowania marki osobistej. Facebook, Instagram czy LinkedIn są platformami wykorzystywanymi przez każdego twórcę internetowego do budowania wizerunku, ale wizerunek oparty tylko na nich pozostaje niekompletny. Warto pojawiać się w zróżnicowanych formach w całej sieci, by zbudować zaufanie odbiorców i pozycję eksperta. Jednym ze sposobów na pogłębienie relacji z Twoją społecznością jest występowanie w podcastach audio i wideo, a w szczególności prowadzenie własnego podcastu. W tym tekście przeprowadzę Cię krok po kroku przez kompletny proces produkcji podcastu i pokażę, że przy pracy ze specjalistami jest to znacznie prostsze, niż myślisz.

    Krok 1: Zanim włączymy mikrofony – strategia i koncepcja podcastu

    Zanim przejdziesz do nagrywania pierwszego odcinka, trzeba dokładnie określić, jak i do kogo chcesz trafić. Większość błędów popełniamy jeszcze przed wejściem do studia. Warto pamiętać, że jest to przede wszystkim proces budowy formatu mającego wspierać Twoją markę osobistą. W związku z tym, zanim jeszcze wejdziemy do studia, warto odpowiedzieć sobie na kilka pytań:

    • Kto jest moim odbiorcą i o czym chcę mówić? – Jako twórca masz już społeczność, ale odbiorca wciąż musi mieć powód, by obejrzeć Twój odcinek i zostać dłużej. Musisz znaleźć punkt styku między tym, o czym masz ogromne pokłady wiedzy, a tym, czego potrzebują Twoi widzowie. Jeśli coś jest do wszystkiego, to jest do niczego. Wybierz niszę i zbuduj na niej swój autorytet.
    • Jak to ubrać wizualnie? – Nagrywamy głównie podcasty wideo, w których liczy się każdy detal. Bez scenografii naśladującej posterunek milicji z lat 80. „Biznesowa Milicja” nie byłaby tym samym. Spójność między tematem a wyglądem jest niesamowicie ważna!

    Krok 2: Nagrywanie podcastu w studiu – praca przed kamerą i mikrofonem

    Okej, przeszedłeś przez pierwszy krok, zasiadłeś na swoim fotelu w naszym studiu i… co teraz? Różnica między nagrywaniem telefonem a profesjonalnym sprzętem jest miażdżąca – ale to wciąż Ty grasz tu główną rolę.

    • Bądź sobą, nie prezenterem. – To najważniejsza rada, jaką dajemy naszym twórcom. Twoja społeczność przyszła tu dla Ciebie! Pamiętaj o Twoim własnym stylu, który zawsze będzie lepszy od wyuczonych formułek. Studio to Twoja bezpieczna przestrzeń do bycia autentycznym.
    • Świat poza Twoim gościem i tematem odcinka nie istnieje. – Choć może wydawać się to nierealne, o całej otoczce, sprzęcie i stresie zapomina się już w kilku pierwszych sekundach nagrywania. Niektórym zajmie to chwilę krócej, niektórym chwilę dłużej, ale każdy mówi to samo po zakończeniu nagrania: „Ej, to nie było takie straszne!”.
    • Zaprzyjaźnij się ze sprzętem i swoim głosem. – Praca z profesjonalnym mikrofonem wymaga wyczucia. Na miejscu pokażemy Ci, w jakiej odległości siedzieć, by wykorzystać pełnię głębi Twojego głosu, i wytłumaczymy, dlaczego warto unikać uderzania w stół. Jeśli Twój głos z nagrań brzmi dla Ciebie obco – to normalne, pisaliśmy o tym tutaj. Pamiętaj też o higienie aparatu mowy jeszcze przed wejściem do studia: pij niegazowaną wodę w temperaturze pokojowej, unikaj nabiału (który „zakleja” gardło) oraz mocnej kawy tuż przed startem, ponieważ wysusza śluzówkę. Więcej praktycznych wskazówek znajdziesz w artykule jak przygotować się do sesji w studiu.
    • Nie myśl o technikaliach! – To nasze zadanie :). Prowadź odcinek, my się zajmiemy resztą.

    Krok 3: Kiedy opadnie kurz – postprodukcja i promocja odcinka

    Odcinek nagrany, wychodzisz ze studia z uśmiechem na ustach. W tym momencie możesz odpocząć i pozwolić swoim treściom pracować na Twój wizerunek. Pamiętaj – podcasting to nie sprint, a maraton! Niesamowicie istotna jest regularność, ale nie musi to oznaczać codziennej, znojnej pracy.

    • Wyciskanie wszystkiego z odcinka. – Surowy materiał to prawdziwa kopalnia treści na Twoje social media. Z jednej rozmowy jesteśmy w stanie wyciągnąć najbardziej angażujące fragmenty w formie rolek na Instagram, wiele postów z backstage’u i oczywiście pełne odcinki wideo i audio. Dzięki temu jedno nagranie zapewnia Ci content na wszystkie platformy przez cały tydzień.
    • Nagrywanie w blokach. – Najlepsi rzadko nagrywają z tygodnia na tydzień. Zdecydowanie częściej przychodzisz do studia raz w miesiącu na dłuższą sesję i nagrywasz 3-4 odcinki z rzędu. Ty oszczędzasz czas na dojazdy i przygotowania, a Twoja społeczność nie odczuwa żadnych przerw. Sprawdź pakiety i abonamenty dla regularnie nagrywających.
    • Networking z gośćmi. – Każdy gość to świetna okazja do wymiany audytoriów. Twój gość najczęściej pochwali się wizytą w profesjonalnym studiu na swoich kanałach, dzięki czemu docierasz do zupełnie nowej grupy odbiorców.
    • Zarabiaj czas, oddaj montaż komu innemu. – Wycinanie przejęzyczeń, dbanie o tempo odcinka, czyszczenie dźwięku czy praca nad kolorem to zadania, które potrafią pochłonąć dziesiątki godzin, a ich nauka – setki. Twoim zadaniem jest rozwijanie biznesu i dbanie o merytorykę. Postprodukcję i montaż podcastu możesz zostawić nam.

    Gotowy na pierwszy odcinek?

    Własny podcast to jeden z najskuteczniejszych sposobów na budowę marki osobistej – a z odpowiednim zespołem cały proces sprowadza się do tego, że wchodzisz, rozmawiasz i dostajesz gotowy odcinek. Nasze studio podcastowe w Łodzi znajdziesz przy Piotrkowskiej 276A. Zarezerwuj termin albo napisz do nas – doradzimy format i pakiet dopasowany do Twoich celów.

  • Dlaczego nie znosisz swojego głosu z nagrań?

    Dlaczego nie znosisz swojego głosu z nagrań?

    Autor: Redakcja Studio Mental Power

    Większość ludzi słyszy siebie na nagraniu i w pierwszej chwili czuje coś nieprzyjemnego. Głos brzmi inaczej niż w głowie – cieniej, wyżej, obco. Pierwsza myśl jest zawsze ta sama: „Czy ja naprawdę tak brzmię?”

    Tak. I nie. Odpowiedź jest bardziej skomplikowana, niż się wydaje – i ma dwa zupełnie różne źródła: jedno w ciele, drugie w głowie.

    Zacznijmy od ciała: przewodnictwo kostne

    Kiedy słuchasz kogoś mówiącego, dźwięk dociera do Twoich uszu przez powietrze. Fale dźwiękowe trafiają do błony bębenkowej, wprawiają w drgania kosteczki słuchowe, a te przekazują sygnał do ucha wewnętrznego, skąd – już jako impulsy nerwowe – wędruje do mózgu. To przewodnictwo powietrzne. Tak właśnie słyszą Cię wszyscy wokół.

    Kiedy jednak sam mówisz, dzieje się coś innego. Fale dźwiękowe z Twoich strun głosowych wędrują nie tylko przez powietrze, ale też bezpośrednio przez kości i tkanki głowy – prosto do ucha wewnętrznego. Ta druga droga, zwana przewodnictwem kostnym, wzmacnia niższe częstotliwości dźwięku. Efekt jest taki, że własny głos słyszysz jako głębszy i pełniejszy, niż jest w rzeczywistości.

    Nagranie tej drugiej drogi nie ma. Mikrofon rejestruje wyłącznie to, co leci przez powietrze – czyli dokładnie tę wersję głosu, którą słyszą wszyscy inni. Dlatego głos z nagrania wydaje się cieńszy, wyższy i jakby należał do kogoś obcego. Nie dlatego, że nagranie kłamie. Wręcz przeciwnie – pokazuje prawdę, do której po prostu nie jesteś przyzwyczajony.

    A teraz głowa: konfrontacja głosowa

    Fizyka wyjaśnia, dlaczego głos z nagrania brzmi inaczej. Nie wyjaśnia jednak, dlaczego wywołuje w nas coś na kształt zawstydzenia. Tu wchodzi druga warstwa – psychologiczna. Dyskomfort, który wtedy czujesz, ma swoją nazwę: konfrontacja głosowa.

    Przez całe życie budujesz obraz samego siebie. Głos, który słyszysz od środka, jest jego częścią – tak samo jak twarz w lustrze, którą znasz od dziecka. Kiedy nagranie odsłania wersję, której nie kontrolujesz i którą słyszą wszyscy inni, na chwilę rozjeżdża się to, kim myślisz, że jesteś, z tym, jak odbiera Cię świat.

    Neurobiolog Marc Pell z Uniwersytetu McGill w Kanadzie tłumaczy to w następujący sposób: kiedy słyszysz swój głos w izolacji, pozbawiony mimiki, gestów i kontekstu rozmowy, zaczynasz go oceniać tak samo, jak oceniasz głosy innych ludzi. Porównujesz go z wyobrażeniem, jak chciałbyś brzmieć – i to wyobrażenie rzadko pokrywa się z rzeczywistością. Stąd niezadowolenie.

    Dochodzi do tego efekt czystej ekspozycji, dobrze znany w psychologii: lubimy to, co oswojone. Swój „wewnętrzny” głos znasz od zawsze – brzmi znajomo, swojsko. Ten z głośnika jest obcy, więc na starcie budzi opór. To nie ocena jakości. To wyłącznie kwestia przyzwyczajenia.

    Dobra wiadomość: ten opór mija

    Im częściej słyszysz swój nagrany głos, tym bardziej staje się „Twój”. To kwestia oswojenia, nie talentu.

    Jest jeszcze jedna rzecz, o której warto wiedzieć. Kiepska jakość nagrania pogłębia problem. Szum w tle, echo od ścian, zbyt daleki mikrofon – to wszystko sprawia, że głos brzmi gorzej, niż jest w rzeczywistości. Słyszysz wtedy siebie nie takim, jakim jesteś, tylko takim, jakim byłbyś w złych warunkach akustycznych. I na tej podstawie wydajesz wyrok na własny głos.

    Dobry sprzęt i odpowiednia akustyka pozwalają usłyszeć głos taki, jaki jest – czysty, bez zniekształceń, które nie mają nic wspólnego z Tobą. To zresztą jeden z powodów, dla których warto dobrze przygotować się do sesji: nawodnione gardło i wyciszone pomieszczenie słychać w nagraniu bardziej, niż się wydaje.

    Jak to wygląda w praktyce

    W naszym studiu w Łodzi słyszymy to często: „Martwię się, jak wyjdę na nagraniu”.

    Odpowiedź jest zawsze ta sama – sprawdź, zamiast się martwić. Większość osób, które przychodzą na pierwszą sesję z tym niepokojem, wychodzi zaskoczona. Nie dlatego, że coś naprawiliśmy. Tylko dlatego, że dobre warunki pozwalają głosowi być sobą.

    A jeśli myślisz o czymś więcej niż pojedyncze nagranie, całą drogę od pomysłu do gotowego odcinka opisaliśmy w osobnym tekście: jak nagrać własny podcast krok po kroku.

    Przekonaj się, jak naprawdę brzmisz – zarezerwuj sesję →

  • Jak przygotować się do sesji w studiu?

    Jak przygotować się do sesji w studiu?

    Autor: Redakcja Studio Mental Power

    Cieszymy się, że nagrywasz u nas. Zebraliśmy tu wszystko, co warto wiedzieć przed wejściem do studia – od tego, co zjeść (i czego nie), po to, co dokładnie wydarzy się na miejscu. Tę stronę możesz spokojnie przesłać swoim gościom.

    Techniką nie musisz się przejmować – od tego jesteśmy my. Ale kilka rzeczy zależy wyłącznie od Ciebie i to właśnie one decydują, czy nagranie będzie dobre, czy bardzo dobre.

    Jak wygląda sesja, krok po kroku

    Większość stresu bierze się z niewiadomej. Rozwiejmy ją od razu – oto co się wydarzy, odkąd przekroczysz próg.

    1

    Przychodzisz

    Studio jest już przygotowane. Kadry, światło i dźwięk ustawiliśmy przed Twoim przyjściem – to nasz czas, nie Twój.

    2

    Kawa i briefing

    Siadamy, omawiamy przebieg odcinka i ustalamy znaki. Sprawdzamy poziomy dźwięku. Zwykle 10-15 minut.

    3

    Nagrywasz

    Rozmawiasz. Reżyser przełącza kamery na żywo, my pilnujemy techniki. Po kilku minutach zapominasz, że stoją tu kamery.

    4

    Wychodzisz

    I to wszystko z Twojej strony. Montaż, dźwięk, kolor i shorty robimy my – gotowy materiał dostajesz na maila.

    Gdzie jesteśmy?

    Studio Mental Power

    ul. Piotrkowska 276A, 90-361 Łódź
    Budynek A, 3 piętro – dostępna winda

    Sprawdź trasę i dojazd

    Twój głos zaczyna się dzień wcześniej

    Mikrofon studyjny słyszy więcej niż ludzkie ucho – także to, jak potraktowałeś swoje gardło. Te cztery drobiazgi robią słyszalną różnicę w nagraniu.

    Pij wodę – od rana

    Niegazowaną, w temperaturze pokojowej. Nawodnienie działa z wyprzedzeniem, nie pięć minut przed mikrofonem. Zimna woda dodatkowo napina struny głosowe.

    Odpuść nabiał

    Mleko, sery i jogurt zagęszczają śluz – efektem jest charakterystyczne „mlaskanie”, które mikrofon wyłapuje bezlitośnie. Tego nie da się wyciąć w montażu bez strat.

    Ostrożnie z kawą

    Kofeina wysusza śluzówkę. Jedna kawa nie zaszkodzi – trzecia tuż przed sesją już tak. Podobnie alkohol dzień wcześniej: głos robi się chropowaty.

    Wyśpij się

    Zmęczony głos słychać – jest płytszy i mniej nośny. To akurat najprostsza rzecz do zrobienia i jednocześnie najczęściej lekceważona.

    A jeśli własny głos z nagrania brzmi dla Ciebie obco albo wręcz nieprzyjemnie – to zupełnie normalne i ma konkretne, naukowe wyjaśnienie. Opisaliśmy je w osobnym tekście: dlaczego nie znosisz swojego głosu z nagrań.

    Na miejscu zapewniamy

    Kawa

    Herbaty

    Woda niegazowana

    Unikaj kawy z mlekiem oraz słodkich napojów tuż przed wejściem przed mikrofon – mogą powodować „mlaskanie” wyraźnie słyszalne przez mikrofony studyjne.

    Wizerunek i ubiór (wideo)

    Unikaj drobnych wzorów

    Kratka, prążki i pepitka powodują efekt mory – obraz „migocze” w kamerze. Wybieraj jednolite kolory.

    Najlepsze kolory

    Granaty, szarości, pastele, czerń lub biel. Unikaj jaskrawych neonów.

    Matowa cera

    Światła studyjne uwypuklają błyszczenie. Warto mieć puder matujący – mamy też podstawowy zestaw ratunkowy w studio.

    Biżuteria

    Unikaj brzęczących bransoletek i dużych naszyjników – mogą uderzać o mikrofon lub stukać o stół.

    Fryzjer, stylizacja i makijaż (usługa zewnętrzna)

    Logo Cymer Hair Atelier

    Chcesz stanąć przed kamerą w pełnej gotowości? W tym samym budynku działa profesjonalne atelier fryzjersko-makijażowe Cymer Hair Atelier. Możesz zamówić fryzjera/stylistę oraz makijażystkę tuż przed nagraniem. To usługa zewnętrzna, płatna osobno, która nie wchodzi w skład rezerwacji studia i wymaga indywidualnej rezerwacji po Twojej stronie. Zadbaj o nią z wyprzedzeniem, dopasowując termin do godziny sesji.

    Zanim umówisz wizytę: zaznacz w salonie, że wybierasz się na nagranie do Studio Mental Power. Makijaż pod kamerę i światło reflektorów rządzi się nieco innymi prawami niż codzienny — sprawdza się matowe wykończenie i odrobinę mocniejsze krycie, aby cera wyglądała naturalnie i równo zarówno w studyjnym oświetleniu, jak i na ekranie. Z tą informacją stylistka dobierze produkty i intensywność makijażu pod nagranie.

    Przygotuj treść, nie scenariusz

    Najlepsze odcinki nie są wyuczone – są przemyślane. To różnica, którą widz wyczuwa w pierwszej minucie.

    Jedna teza

    O czym jest ten odcinek? Odpowiedz jednym zdaniem. Jeśli nie potrafisz – widz też nie będzie wiedział.

    Trzy punkty

    Nie piętnaście. Trzy rzeczy, które widz ma zapamiętać po obejrzeniu. Reszta to rozmowa, która sama się potoczy.

    Nie ucz się na pamięć

    Wyuczony tekst słychać – brzmi sztucznie i odbiera Ci naturalność. Notatki w punktach w zupełności wystarczą.

    „A co, jeśli się pomylę?”

    To najczęstsze pytanie, jakie słyszymy przed sesją. Odpowiedź brzmi: nic się nie stanie. Przejęzyczenia, pauzy, „yyy”, powtórzone zdanie – to wszystko wycinamy w montażu. Nie przepraszaj i nie zaczynaj wątku od nowa. Weź oddech, powiedz zdanie jeszcze raz i mów dalej. Resztą zajmiemy się my.

    Materiały do produkcji

    Logo

    Format .png bez tła
    lub wektorowy (.ai / .svg)

    Prezentacje

    Format 16:9
    PowerPoint lub PDF

    Termin przesłania

    Intro, outro, grafiki –
    najpóźniej 24h przed sesją

    Materiały prześlij na adres kontakt@studiomentalpower.pl

    Cisza na planie

    Telefony

    Prosimy o całkowite wyciszenie – najlepiej tryb samolotowy. Nawet wibracja na stole jest słyszalna w nagraniu.

    Stukanie

    Nie uderzaj dłońmi w stół i nie klikaj długopisem. Nasze mikrofony RØDE są niezwykle czułe i wyłapią każdy taki dźwięk.

    Logistyka i czas

    Punktualność

    Czas sesji liczymy od godziny rezerwacji. Jeśli potrzebujesz 10 minut na przygotowanie – uwzględnij to przy rezerwacji.

    Goście

    Upewnij się, że Twoi goście mają adres studia i link do mapy. Możesz po prostu przesłać im tę stronę.

    Checklista na dzień sesji

    • Notatki w punktach – nie scenariusz
    • Ubranie bez drobnych wzorów (i zapasowa koszulka)
    • Puder matujący – mamy też zapasowy na miejscu
    • Logo i prezentacje wysłane min. 24h wcześniej
    • Telefon naładowany – i wyciszony na czas nagrania
    • Adres i link do mapy przesłany gościom
    • Wyspany, nawodniony, bez nabiału
    • Rezerwa czasu – sesję liczymy od godziny rezerwacji

    Planujesz coś więcej niż jedno nagranie? Cały proces – od pomysłu, przez studio, po promocję odcinka – opisaliśmy w poradniku jak nagrać własny podcast krok po kroku. Warunki i pakiety znajdziesz w cenniku.

    Do zobaczenia w Studio Mental Power

    Miejscu, gdzie Twoje treści zyskują profesjonalną oprawę. Masz pytania przed sesją? Jesteśmy do Twojej dyspozycji – napisz lub zadzwoń.

    Zarezerwuj termin sesji

    Pozdrawiamy – Zespół Studio Mental Power